ถนนแห่งศิลปะ

Address: Bangrak and Samphanthawong

Phone: http://www.bukruk.com/

Operating Hours: Daylight hours

Location: Bangrak and Samphanthawong

     ถนนแห่งศิลปะได้มาสู่กรุงเทพแล้วและได้เปลี่ยนรูปแบบการเดินบนถนนในย่านนี้ ในปี 2559 เทศกาลงานศิลปะเมืองบางรัก (BUKRUK Urban Arts Festival) นั้นได้รวมศิลปินจากทั่วโลกมาร่วมงานที่จะจัดขึ้นเป็นเวลา 10 วัน เพื่อจัดแสดงผลงานภาพเขียนบนผนัง จัดนิทรรศกาลศิลปะ การเสวนาของศิลปิน ภาพเคลื่อนไหวและแสดงดนตรี งานเทศกาลนั้นอาจจะมีเวลาไม่นานแต่สิ่งที่จะเกิดขึ้นจะสือทอดกันแสนนาน – งานภาพเขียนบนผนังนั้นจะทำให้กรุงเทพกลับมามีชีวิตชีวาอีกครั้งในฐานะเมืองแห่งศิลปะบนถนนแห่งใหม่ ตลอดแนวกำแพงตั้งแต่สัมพันธวงค์ไปยังบางรักจะพบภาพเขียนบนกำแพงตั้งแต่งานที่เตะตาอย่างคอนเซ็ป เช่น Daan Botlek ที่ท่าเรือสาทร ไปจนถึงภาพวาดที่ละเอียดเล็กๆ อย่าง Daehyun Kim’s ที่เจริญกรุงซอย 28 สไตล์จะแตกต่างกันออกไปและโทนของสีก็จะต่างกันไป บนถนนซอยเจริญกรุง 32 จะจัดแสดงงานของ Kult และ Lolay และมีแขกพิเศษมาร่วมงานด้วยซึ่งสามารถกระตุ้นความรู้สึกและอารมณ์ได้อย่างดีเยี่ยม ภาพเขียนบนกำแพงเหล่านี้ถือเป็นประสบการณ์ที่ดีที่สุดที่หาได้ด้วยเพียงการเดิน ดังนั้นรีบรวบรวมเพื่อนๆ และญาติพี่น้อง เตรียมกล้องให้พร้อมและเตรียมเปิดใจไว้พร้อมรับแรงบันดาลใจต่างๆ นอกจากนั้นแหล่งที่มาของภาพวาดเหล่านี้ยังเป็นสถานที่จริงและกระตุ้นความรู้สึกได้เป็นอย่างดี บางรักคือส่วนหนึ่งของเขตของความคิดสร้างสรรค์ และสัมพันธวงค์ยังประกอบไปด้วยอาคารที่เก่าแก่ที่สุดและเป็นประวัติศาสตร์ของกรุงเทพ ยิ่งไปกว่านั้นร้านอาหารไทยอร่อยๆ ที่เราจะลืมไม่ได้เลย

ลิขสิทธิ์ภาพเป็นของพีเอ็มพีแต่เพียงผู้เดียว

Graffiti (ศิลปะบนกำแพง)

                                   Graffiti - กราฟฟิติ

        สำหรับคำว่า Graffiti เป็นศัพท์ที่หมายถึง"ภาพวาดที่เกิดจากการขีดเขียนหรือการขูดขีดไปบนผนัง" เป็นศัพท์ที่มาจากภาษากรีก คือคำว่า "graphein" ที่แปลว่า"การเขียน" และคำว่า "graffiti" โดยตัวของมันเองเป็นคำพหูพจน์ของคำว่า "graffito"ในภาษาอิตาเลียน ศิลปะในรูปแบบของ graffiti เกิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 1960 บางคนบอกว่ามันเป็นตัวแทนของความพึงพอใจของมนุษย์ที่ต้องการที่จะสื่อสารออกมา และเป็นประวัติศาสตร์ของการสื่อสารในรูปแบบหนึ่ง 

ความเป็นมาของงานประเภท Graffiti เดิมทีเกิดขึ้นในช่วงปลายของทศวรรษ 1960 เมื่อ Julio204 เริ่มที่จะเซ็นลายเซ็นของเขาไปทั่วมหานครนิวยอร์ก หลังจากนั้นไม่นาน เด็กหนุ่มชาวกรีกที่มาจากเกาะแมนฮัตตันที่ชื่อ Demitrius ที่ใช้ชื่อแฝงว่า Taki183 ก็มีลายเซ็นของเขาอยู่ทั่วเมืองเช่นกัน Taki183 สนใจที่จะสร้างสรรค์งานในสถานีรถไฟใต้ดินในนิวยอร์ก และเขาทั้ง 2 ถือเป็นจุดเริ่มต้นของการพัฒนาผลงานจนมีชื่อเรียกว่า "New York Style" ซึ่งมีชื่อเสียงมในเวลาต่อมา มีคนบอกว่า นามแฝงนั้นได้เริ่มขึ้นที่เมืองฟิลาเดลเฟียพร้อม ๆ กับตำนานของ Cornbread และ Top Cat หลังจากที่ได้มีการพัฒนาและเกิดขึ้นอย่างจริงจังในนิวยอร์กแล้ว Top Cat Style ก็เกิดขึ้นในนิวยอร์กและถูกเรียกว่าBroadway Styleเนื่องจากตัวหนังสือที่ใช้เซ็นมีลักษณะที่เป็นตัวอักษรที่ผอมและยาวในปี1971 "นักเขียน"นับร้อก็ได้เกิดขึ้นในนิวยอร์กราวกับพายุ(ศิลปินที่สร้างสรรค์งาน graffiti ในภาษาอังกฤษใช้คำว่า writer ซึ่งในที่นี้แปลว่า"นักเขียน") นามแฝงและผลงาน graffiti ได้รับความสนใจขึ้นมาในยุคต้นของปีทศวรรษ 1970 ซึ่งหลายๆคนที่ทำงาประเภทนี้ ต่างก็ถูกตำรวจจับ เนื่องจากได้ก่อให้เกิดความไร้ระเบียบ สกปรก รกรุงรัง และเป็นที่อุจาดทางสายตา 

ออกุสต์ โรแดง นักศิลปะสากลชื่อดัง

   หลังจากที่เรารู้จักนักศิลปะชื่อดังของเมืองไทยกันมาแล้ววันนี้เราจะพาเพื่อนๆทุกคนไปรู้จักนักศิลปะระดับสากลกันดูบ้างนะค่ะ

                                    ออกุสต์ โรแดง มีชื่อเต็มว่า ฟรองซัว โอกุสต์ เรอเน โรแด็ง
       เป็นประติมากรชาวฝรั่งเศสโรแดงเริ่มศึกษาประติมากรรมที่ปารีส มีชื่อเสียงจากการสร้างรูปปั้นจำลอง งานชิ้นหลัง ๆ ของเขาได้รับแรงบรรดาลใจจากดังเตกวีคนสำคัญ โดยผลงานชิ้นสำคัญได้แก่ “ประตูนรก” (The Gates of Hell) ซึ่งได้แรงบรรดาลใจจากฉากในกวีนิพนธ์ “ไฟนรก” (Inferno) ของดังเต และรูปปั้น “นักคิด” (The Thinker) ที่นำเสนอภาพของดังเตเมื่อยามครุ่นคิดแม้ว่าโรแดงจะถือกันว่าเป็นผู้ที่มีส่วนริเริ่มการประติมากรรมสมัยใหม่แต่ความจริงแล้วโรแดงมิได้มีความตั้งใจจะปฏิรูปศิลปะแบบที่ทำกันมา โรแดงได้รับการศึกษาจากสถาบันวิจิตรศิลป์แห่งฝรั่งเศส  การสร้างงานก็เป็นไปตามวิธีช่างอย่างที่เรียนมาเพื่อที่จะได้เป็นที่ยอมรับกันทางสถาบัน  ในการสร้างงานประติมากรรมโรแดงมีความสามารถที่ทำให้เห็นถึงความซับซ้อนและความปั่นป่วนภายในเนื้อดินที่ปั้นงานชิ้นสำคัญๆ ของโรแดงถูกนักวิจารณ์โจมตีโดยพร้อมเพรียงกัน เพราะลักษณะงานขัดแย้งกับการทำประติมากรรมตามแบบแผนดั้งเดิมซึ่งเป็นการสร้างงานเพื่อการตกแต่ง, เป็นสูตร, และมีจุดมุ่งหมายในการสื่อใจความของภาพ แต่งานของโรแดงจะต่างออกไปจากการปั้นเรื่องเทพกรีกโรมันและการใช้สัญลักษณ์แฝงคติอย่างที่ทำกันมา งานของโรแดงจะเป็นรูปสรีระที่เหมือนจริงและเป็นการเทิดทูนความงามของร่างกาย โรแดงมีความสะเทือนต่อคำวิพากษ์วิจารณ์แต่ก็ไม่ได้ทำให้เปลี่ยนวิธีสร้างงานของตนเอง และงานของโรแดงในที่สุดก็เป็นที่ยอมรับกันมากขึ้นจากรัฐบาลและสังคมศิลปินจากงานชิ้นสำคัญๆ ซึ่งมีอิทธิพลจากการท่องเที่ยวอิตาลีในปี ค.ศ. 1875 ไปจนถึงงานที่แปลกไปจากแนวที่ได้รับสัญญาจ้าง ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1900 โรแดงก็กลายมาเป็นประติมากรที่มีชื่อเสียงที่สุดคนหนึ่งของโลกมึลูกค้าผู้มีฐานะดีทีเสาะหางานของโรแดงตั้งแต่นำงานไปแสดงที่งานมหกรรมสินค้าโลก ค.ศ. 1900 (1900 World's Fair) ที่สหรัฐอเมริกา นอกจากนั้นโรแดงยังสังคมอยู่ในแวดวงศิลปินและผู้รู้ผู้มีชื่อเสียง โรแดงแต่งงานกับโรส บูเรท์ผู้ที่โรแดงอยู่ด้วยกันมาตลอดชีวิตเมื่อปึสุดท้ายของชีวิตของทั้งสองคน 
มาดูผลงานของเขากันนะค่ะ!!!!!